Musikalische Komödie und Horror; es ist selten ein Erfolg. Das beweist seit Jahren das Musical „Carrie“, basierend auf der gleichnamigen Erzählung von Stephen King: Es war damals einer der größten Broadway-Flops aller Zeiten (was auch der Titel des Buches über Broadway-Flops beweist: „ Nicht seit Carrie“. Aber die Zeiten ändern sich. Das Musical wurde zu einem Liebling der Fans (einschließlich des Autors dieses Stücks) und trotz der Tatsache, dass die Rechte nicht frei waren, wurde es regelmäßig illegal aufgeführt (sogar in den Niederlanden). Bei Spiderman kann es sein waren ein noch größerer Flop, und Carrie bekam mit einer neuen Adaption eine zweite Chance und wurde ein Off-Broadway-Hit. veröffentlicht, und teilweise deshalb können wir uns in den Niederlanden an Amateurkompanien erfreuen, die dieses Stück spielen.

Dieses Jahr wurde das Stück von Unidos ausgewählt, die bei den letzten Amateur Musical Awards mit ihrer vorherigen Produktion „Thourogly Modern Millie“ den Preis für das beste Musical erhielten. Bei einem so guten Titel, soliden bisherigen Produktionen und einer so großartigen Erfolgsbilanz sind die Erwartungen hoch. Diese werden scheinbar mühelos erreicht. Diese Leistung ist ein Traum.

Obwohl ich in der Einleitung musikalischen Horror erwähnt habe, auch weil das die Kategorie des Autors ist, handelt es sich bei „Carrie“ eher um eine Coming-of-Age-Geschichte mit übernatürlichen Elementen als um Horror. . Sie denken eher an mörderische Kreaturen, die es auf Menschen abgesehen haben, die es verdienen oder nicht. Carrie dreht sich um ein Mädchen, das in der Schule eine Außenseiterin ist und daher gemobbt wird. Sie kleidet sich traditionell, hat eine religiös verrückte Mutter und ist sich daher der Entwicklung des weiblichen Körpers nicht bewusst. Als sie ihre erste Periode in der Schule hat und darauf hektisch reagiert, wird sie von ihren Mitschülern mit einem Tamponregen verspottet. Videos werden online veröffentlicht.

Der größte Übeltäter ist Chris, die größte Schlampe in der Klasse, obwohl auch beste Freundin Sue mitmacht. Aber sie bereut es später. Als die Sportlehrerin Miss Gardner die Mädchen dann dazu zwingt, sich bei Carrie zu entschuldigen, ist sie die Einzige, die so denkt. Chris weigert sich, beleidigt Carrie erneut und wird zur Strafe vom nächsten Abschlussball ausgeschlossen. Chris schwört Rache und zieht seinen unhöflichen Freund Billy mit hinein. Sue fühlt sich schuldig und möchte mehr für Carrie tun und bittet ihren Freund Tommy, stattdessen mit Carrie zum Abschlussball zu gehen. Nach einigen Protesten akzeptiert er. Aber es ist klar, dass etwas Schlimmes passieren wird….

Das wissen wir aus der Struktur des Stückes. Es beginnt mit einer Zeugenvernehmung durch Sue, die offenbar nicht das sagt, was die Vernehmer hören wollen, und ihr deshalb immer die gleichen Fragen gestellt werden. Ausgehend von dieser Frage (die in Form einer kurzen Szene mehrfach wiederholt wird) sehen wir als Zuschauer die Geschichte. (Dazu gehören auch Teile von Carrie und ihrer Mutter zu Hause, von denen sie keine Ahnung hat und von denen Carrie ihr gesagt hat, dass sie auch keinen Sinn ergeben, aber ein Geizhals (wie jemand, der Rezensionen schreibt) achtet darauf.)

Das Spiel dient dem Spaß. Annika van den Hoff-van Tongeren spielt die verletzliche Carrie wunderbar, besonders wenn sie diesen blauen Fleck überwindet und mehr Selbstvertrauen gewinnt. Wunderbar ist die Interaktion mit ihrer Mutter, gespielt von Lisanne Wensink-Kops. Eine romantische Beziehung, aber auch giftig, besonders wenn Carrie nicht darauf hört. Das Lied, in dem wir erfahren, woher diese erdrückende Art des Schutzes kommt, ist von seltener Schönheit. Marlies Bax weiß, was sie mit der Rolle der egozentrischen und beliebten Hündin Chris anfangen soll, ein sehr erkennbares Stereotyp. Patrick Koelman überzeugt in seiner Rolle als Billy, der mit seiner groben Dummheit noch immer die Klasse zum Lachen bringt.

Ich denke viel über die pädagogischen Qualitäten von Miss Gardner und Mr. Stephens nach, aber Marloes Verwoort und Bart Bijker spielen die Rollen überzeugend. Zum Schluss noch die beiden Rollen, mit denen er sich (hoffentlich) am leichtesten identifizieren kann: Sue und Tommy. Denise Bakker ist sehr glaubwürdig, sowohl bei den Verhören als auch angesichts der Schuldgefühle, die weiterhin an ihr nagen. Rick van Zijtveld überzeugt ebenso wie der wohlmeinende Freund. Er hat die charakteristischste Stimme: schön und besonders zugleich. Auch einige Nebenrollen sind reizvoll: mal entwaffnend, mal hart und fies. Gesanglich halten alle durch.

Ensemblestücke plätschern über die Bühne, die mit einem Ensemble von rund 30 Personen gefüllt ist. Es gibt praktisch keine Dekoration, es wird nur das Nötigste verwendet. Der Rest kommt von den Musikern, unterstützt von einem unglaublich guten Orchester. Mit anderen Worten: Diese Carrie musste trotzdem einen Ring überqueren, auch wenn das dramatische Ende des Stücks, für diejenigen, die die Geschichte nicht kennen, wohl verschluckt werden muss. In der nächsten Staffel steht mit 9 to 5 eine weitere Komödie auf dem Programm.