Es gab bereits ein Bilderbuch, und letztes Jahr wurde diese Geschichte zusammen mit dem Nachfolgebuch unter dem Titel Strange Birds im Freien in Twente gezeigt (obwohl diese Show aus zwei Büchern bestand). Jetzt gibt es eine echte Theaterfassung, die teilweise das Material dieser Freilichtaufführung verwendet, aber einen ganz anderen Ansatz wählt und alles nutzt, was das Theater zu bieten hat: ein schönes neues Bühnenbild, Fernsehbildschirme und Licht.

Die Macher entschieden sich für den Ansatz, die Geschichte von den Schauspielern aus zu beginnen. Es ist eine bunte Gruppe: Schauspieler Joep Onderdelinden, der den alten Mann Gijs spielt, und später auch Johannes selbst. Er präsentiert sein Ensemble aus Musicalstar Cystine Carreon, Puppenspielerin Aniek Stokkers, Tänzerin Quincy Ignacia und Gitarrist Dennis de Groot.

Wie bereits beschrieben: Johannes muss aus Gijs‘ Käfig in eine Voliere im Garten umziehen, wo er bald von verschiedenen anderen Vogelarten begleitet wird. Vögel, die anders singen und die wir nicht verstehen können (wir hören Cystine Carreon Opernklänge von sich geben, und wir sprechen Filipino). Oder die vier Zebrafinken, die sofort das höchste Wort haben. Und dann ist da noch dieser riesige Pfau am Ende, der mit einem Lied über ihn, sie, ihre oder sie (man beachte das Wortspiel im Zusammenhang mit den Vögeln) das ultimative Zeichen der Identität setzt. Das sind alles Bedrohungen für Johannes, der nicht mehr einfach davon ausgehen kann, dass der Stock im Käfig sein Stock ist. Die Vögel werden mit Wikipedia-ähnlichen Informationsfilmen (von Loretta Schrijver geäußert) gezeigt, enthalten aber auch jede Menge entzückenden Unsinn. Ob Zebrafinken auf Zebras gut geschützt sind (schade, dass sie in anderen Teilen der Welt leben) oder ob der Vogel so klein ist, dass er versehentlich eingesaugt werden kann.

Das Konzept der Schauspieler, die eine Aufführung spielen, kehrt zum Beispiel zurück, wenn sich die anderen gegen Onderdelindens Wunsch entscheiden, die Reihenfolge umzukehren, weil es bequemer ist. Aber auch in gemeinsamen Gesprächen kehren die Themen wieder. Sich aneinander zu gewöhnen ist der Schlüssel zu dieser Leistung, aber auch das Denken in Schubladen. Zum Beispiel musste sich Cystine laut Aniek an ihre Ankunft in den Niederlanden gewöhnen (sie war 4 Jahre alt), während sie selbst, „Aniekje Elastiekje“, sich jetzt problemlos anpasst. Aber sie will auch die Originalsprache von Quincy (geboren in Alphen aan de Rijn) hören. Auch das Denken in Schubladen geht noch viel weiter. Ebenso sind die Schauspieler viel mehr als ursprünglich gedacht (und in dieser Rezension dargestellt), was unter anderem zu einer anderen Rollenverteilung führt.

Das Design ist wunderschön. Es gibt Variationen aller Vögel in verschiedenen Größen. Manchmal spielen die Schauspieler als Menschen, andere sind wunderschöne größere Puppen, die in den Händen derselben Schauspieler zum Leben erweckt werden. Und von allen gibt es auch eine kleine Variante „Dekostück“. All das spielt sich rund um einen riesigen Käfig ab, die Voliere, die auch so einige Überraschungen bereithält. Das Wohnzimmer wird vor Ort gebaut und alle Arten von Dekorationsstücken platziert. All dies in gemächlichem Tempo.

Die Idee, in die Geschichte ein- und auszusteigen, kann für jüngere Zuschauer etwas verwirrend sein, aber es ist eine unterhaltsame Show für alle Altersgruppen. Sowohl wegen der gekonnten Besetzung, als auch wegen der vielen erkennbaren Witze und Situationen. Dass am Ende keine bindende Moral steht, sondern nur die Aufforderung, sich gegenseitig Zeit zu geben, sich aneinander zu gewöhnen, lässt niemanden mit einem unangenehmen Gefühl den Raum verlassen.

Ob Sie das Bilderbuch kennen oder nicht, ob Sie „Strange Birds“ gesehen haben oder nicht, dieser Johannes de Perruche ist es für alle wert. Für die Spiegel, die einem manchmal serviert werden, für das schöne Spiel (von Puppen) oder für diese wunderbaren falschen Witze in den Filmen. Johannes de Perruche ist eine Partei.

Bühnenfotos: Sander Mulkens
Schlussapplaus: Musicalworld